Cela fait un moment que je voulais vous parler d’un disque que j’écoute en boucle depuis le début de l’été. Il s’agit du nouveau disque de la chanteuse espagnole Bebe. Elle avait explosé le compteur des ventes avec son premier album en 2004.

Et il a fallu attendre 5 ans pour avoir droit au deuxième, et l’attente a valu largement la peine !

Bebe c’est d’abord des textes bien ficelés, très féminins, chargés de poésie, militants (violence conjugale, écologie…) ou personnels et parfois très sexuels.  Le tout habillé par une musique folk impeccable.

Bebe mélange allègrement les styles et la qualité musicale impressionnante C’est frais, naturel, un vrai rayon de soleil par les temps qui courent.

Et s’il faut attendre encore 5 ans pour le prochain, bein on attendra, les bonnes choses prennent du temps !

Un clip pour se faire une idée

Sa page web

La semaine dernière j’ai découvert Amanda Palmer. Chanteuse punk brechtienne de cabaret, c’est pas moi qui le dit, mais elle-même. Elle est la moitié du groupe Dresden Dolls et elle a sortie il y a quelques mois son premier album solo: Who killed Amanda Palmer.

Et je dois dire que je n’avais pas eu un coup de foudre pareille depuis le jour où j’ai découvert Tori Amos. Oui je sais, j’ai un certain faible pour les chanteuses qui se trémoussent sur leur tabouret de piano. Faut dire que l’intensité et la violence de la voix d’Amanda Palmer m’a pris aux tripes et c’est toujours agréable de faire des nouvelles découvertes dans un marché archi-saturé. Pis l’album est produit par Ben Folds, que demander de plus!

A découvrir absolument!

Je crois que c’est la première fois que je laisse un billet sur un disque. Je n’ai pas l’âme d’un chroniquer musical, comme le peut avoir mon pote Alias (même si c’est pour parler de musique sautillante), mais je suis un grand amateur de musique.
Mes goûts sont plutôt variés (douteux diront certains), mon trio de tête étant le jazz, le soul et le blues. C’est donc assez naturellement, qu’avec le temps, ma discothèque à fait une place pour le hip hop. Je ne suis absolument pas un spécialiste, mais j’ai toujours eu une admiration pour l’un des fondateurs de ce mouvement: Grandmaster Flash. « The Message » est, sans aucun doute, dans mon top 10 des albums les plus importants de ces 30 dernières années. C’est avec une certaine impatience et une certaine appréhension que j’attendais la sortie de « The Bridge« . Faut dire que GMF a dépassé la cinquantaine et surtout que cela fait 21 ans qu’il n’a pas sorti un nouvel album. Mais dès la première écoute, c’est la claque ! 21 morceaux incroyables ! Un son qui montre qu’il n’a rien perdu de sa superbe, qu’il a su faire évoluer sa musique, inscrivant un nouveau chapitre dans l’histoire du hip hop.
Une liste interminable d’artistes participent dans The Bridge, par exemple Snoop, KRS-One, Princess Superstar ou encore Q-Tip. Le disque est sorti la semaine dernière mais c’est déjà une référence incontournable !

Continuons la série des gens que j’aime bien et arrêtons-nous chez Tiger the Lion. Difficile de cataloguer ce trio, pour faire simple on va dire que c’est de la fusion (oui je sais, comme chronique musicale on a fait mieux). J’en veux pour exemple les instruments qui se retrouvent sur scène: un koto, un harmonium, une guitare et un tabla (et accésoirement trois musciens de talent). Le résultat est envoutant. Tiger the Lion ont déjà deux albums derrière eux et vont bientôt vernir le troisème fin février. Parfois ils ont des idées curieuses (comme dédier une chanson à Roger Federer quand tout le monde sait que le meilleur joueur de tennis au monde est Rafa Nadal), mais en régle général c’est du très bon. Affaire à suivre donc!

Dans la série des petits jeunes qui montent, je vous présente Catpeople. Des gentils gallègues qui habitent Barcelone et qui chantent en anglais… Mais non ma petite dame ce n’est pas compliqué.

Catpeople vient de sortir son deuxième album qui confirme déjà tout le bien que je pensais d’eux, et cela malgré que leur style n’est pas ma tasse de thé. Surfant sur la vague des années 80 (plutôt côté The Cure que Vanila Ice), ils ont un son bien à eux, avec des bonnes mélodies, et un chanteur avec une voix plus que honnête. Et chose importante, mais loin d’être évidente en Espagne (suivez mon regard), il chante dans un anglais parfait. Autre particularité, ils réalisent et produisent eux mêmes leurs clips avec des moyens qui feraient pâlir de jalousie MacGyver lui même.

Que du bon.